Les Coulisses du Design Jonathan Lawes

Découvrez comment nos accessoires de repassage les plus vendus mêlent design & art grâce à notre collaboration avec l'artiste londonien Jonathan Lawes.

Réputé pour son utilisation de formes découpées à la main, de couleurs vibrantes et de techniques de superpositions ludiques, nous avons demandé à Jonathan de réimaginer dans son style unique les graphismes des produits phare de notre gamme d'accessoires pour buanderie.

Pour en savoir plus sur son processus de sérigraphie, ses inspirations et ce qui le fait vibrer, nous nous sommes rendus dans son studio du sud de Londres pour découvrir les coulisses de la conception de notre dernière collection de créateurs.

Qui est Jonathan Lawes ?

Qu'est-ce qui vous a poussé à devenir un artiste ?
L'inspiration qui m'a poussé à devenir un artiste remonte à mes études secondaires, lorsque nous avons changé de professeur d'arts plastiques. Elle nous a fait découvrir de nombreux nouveaux produits expérimentaux et colorés, et c'est là que j'ai commencé à jouer avec les formes. Ma mère est aussi une personne très créative, mais je pense que ma créativité s'est nourrie d'elle-même au fil du temps, en essayant différents processus et en expérimentant.
Quel est votre souvenir artistique préféré et inspire-t-il votre travail aujourd'hui ? 
J'ai tellement de souvenirs malgré une carrière assez courte. Mais ce qui ressort, ce sont les premiers projets que j'ai réalisés à l'école. Je me souviens d'un projet qui s'inspirait beaucoup de l'architecture. Je suis venu à Londres et j'ai fait le tour de Canary Wharf à prendre des photos de bâtiments, puis j'ai commencé à jouer avec les formes, les structures et d'autres choses de ce genre.
Comment avez-vous aménagé l'intérieur de votre maison - avec des couleurs et des imprimés audacieux ?
L'intérieur de ma maison est très différent de celui dans lequel nous nous trouvons aujourd'hui. J'aime un décor plus discret à la maison. Je pense qu'il est bon d'avoir une différence entre l'atelier et la maison, de sorte que je ne sois pas toujours en train de travailler et que je puisse voir les couleurs fraîches à l'atelier.

Les Origines du Projet JJ x Jonathan Lawes

Pourquoi avez-vous choisi de collaborer avec nous ?
J'ai sauté sur l'occasion ! Ma mère est une grande fan, et j'ai grandi avec les produits dans le coloris classique vert citron. Il s'agit d'une grande marque et d'un acteur important du secteur, alors quand l'occasion s'est présentée, je n'ai pas pu dire non.
Quel est votre processus de conception, commencez-vous par un croquis ?
Mon processus de conception est entièrement basé sur la table d'impression. Je commence par découper des formes et travailler avec elles, mais tous mes dessins proprement dits proviennent de la table d'impression. Je ne suis pas très doué pour le dessin, je ne peux pas travailler directement sur l'ordinateur. Je peux le faire après coup, mais c'est sur la table d'impression que mon cerveau fonctionne le mieux, en mélangeant les éléments.
Comment s'est déroulé le processus de conception de ce projet ?
Le processus de conception a suivi les mêmes principes que l'art que je crée pour les murs. Il s'agit ensuite de l'adapter au produit. Je travaille habituellement avec des formes standards, mais les bords incurvés de la table à repasser représentent un défi différent. On peut faire des choses sur l'ordinateur, mais pour moi, il n'y a pas vraiment de compréhension. Les choses paraissent incroyablement plates ; j'ai besoin de voir la stratification qui ne peut pas être reproduite sur un écran. Le fait de le faire en situation réelle vous donne une idée exacte de ce que sera le produit final.

L'Inspiration du Design JJ x Jonathan Lawes

Qu'est-ce qui influence l'inspiration du design ?
Nous avons d'abord travaillé sur la composition qui nous plaisait, puis sur les couleurs. Nous nous sommes rendus dans les bureaux et avons choisi des couleurs spécifiques. Nous avons également dû nous concentrer sur la capacité des couleurs ; leur luminosité à l'impression, celles dont il fallait s'éloigner et celles qu'il fallait atténuer un peu.
Quel a été votre processus de réflexion lorsque vous avez commencé à penser à l'orientation de l'impression pour les modèles d'accessoires pour buanderie ?
Je voulais donc que le design reste simple, qu'il ne soit pas surchargé, mais qu'il y ait aussi beaucoup d'éclats de couleur. Il en va de même pour chaque travail que je fais, tout est une question d'équilibre. Certaines zones se fondent dans la masse, d'autres se distinguent.
D'où puisez-vous habituellement votre inspiration ?
J'ai des livres sur l'architecture, c'est toujours très important. J'aime les structures, les ombres de la lumière. Lorsque je suis en vacances, je prends des photos d'ombres sur le mur, par exemple. Elle peut venir de n'importe où. Je pourrais être assis chez moi, ou ici quand la lumière entre par la fenêtre. Il s'agit également de s'inspirer d'autres artistes ou architectes. Les formes créées par les sculptures, et l'espace négatif lorsque vous assemblez des objets.

Le Processus de Création du Design JJ x Jonathan Lawes

Lorsque vous avez créé cette œuvre d'art en édition limitée, dans quel style de maison les avez-vous imaginés ? 
Je pense que je l'ai adapté à ma maison, les accessoires de buanderie peuvent être mis de côté assez souvent pour se fondre dans l'environnement. En revanche, cette gamme est pleine de pièces fortes, de sorte que dans ma propre maison, elle se démarquerait vraiment, ce qui est agréable.
La couleur, la géométrie et les formes sont des éléments clés de votre travail. Comment les avez-vous combinés pour ce projet ? 
Toutes les couleurs, les formes, les compositions, l'équilibre et les motifs fonctionnent les uns avec les autres dans ma tête. C'est un peu naturel. Parfois les choses se mettent en place très rapidement, et d'autres fois, c'est un processus plus lent.
Comment avez-vous su que vous aviez créé l'impression JJ finale ? 
C'est juste un sentiment lorsque tout s'emboîte. Parfois, vous pouvez commencer de manière très minimaliste, puis vous compliquez un peu les choses, mais il y a un moment où vous pouvez aller trop loin. Ensuite, vous devez revenir sur vous-même. Le processus de conception de la collection JJ a été simple. C'était agréable de travailler avec des personnes qui peuvent vous pousser doucement dans une certaine direction afin de vous mettre sur la bonne voie. C'était vraiment agréable de travailler et de faire partie d'une équipe, plutôt que d'être seul !